CYBERTRAINING

- ARSCIPRO'S WORKSHOP - © 1986-2010 - Jacques Gurfinkiel

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A- The Movie Camera

07

The Camera Body

La pellicule y est impressionnée.
Il comprend donc un compartiment étanche à la lumière extérieure: la chambre d'impression. La lumière ne peut passer que par l'objectif (lens) qui forme l'image au niveau de la fenêtre (film gate). La pellicule est guidée par un couloir et elle est maintenue dans un plan très précis au niveau de la fenêtre par un presseur.

La boucle (film loop)

Le mouvement de la pellicule est assuré, comme nous l'avons vu, par un mécanisme griffes/contres-griffes (pin/register-pin) et obturateur (shutter). Il est donc saccadé au niveau de la fenêtre. Or, la pellicule vierge qui vient d'un compartiment débiteur puis va, une fois impressionnée dans un compartiment récepteur, doit se dérouler et s'enrouler d'une façon régulière et continue, sinon elle casserait.
Pour transformer le mouvement saccadé de la pellicule en mouvement continu, on fixe une longueur de pellicule sous la forme d'une boucle (film loop), grâce à un tambour denté (sprocket)ou 2, selon les modèles.
La boucle, qui permet le mouvement saccadé, doit avoir une longueur déterminée qui dépend de chaque modèle de caméra: trop longue elle risque de frotter dans le corps de caméra, trop courte, le mouvement saccadé peut la faire casser.

The Gate and the format mask

The gate delimits the frame area on the film.
Prior to the advent of sound the frame occupied all the area from sprocket hole to sprocket, top to bottom. The silent movie gate was 18x24mm, the aspect ratio (width/height) is called the format. Here: 1,33.
Sound appeared in the late 1920's. A 2mm wide optical soundtrack was added, and the picture had to be narrowed and shortened to maintain the same 1,33 aspect ratio.
As a result of this narrowing and shortening, a significant portion of film is not used between each frame: this portion is called interimage (in french).

It exists now other heights for the gate, that allows a choice of formats in 35mm: to change format, a format mask is used.

Usual formats are: 1,33 (1,37), 1,66, 1,85
For scope, the size ratio of the picture is 2,35, and there is an anamorphic effect on the frame. A full gate is used: 22mm wide, but no interimage.

The View finder

Le cadre est un élément créatif essentiel dans la composition d'une image, il faut donc un dispositif qui permette de le maîtriser.

La visée "Reflex" (comme sur les appareils photo du même nom) permet de viser à travers l'objectif. En fait, la palle de l'obturateur est recouverte d'un miroir et est inclinée à 45°. Quand l'obturateur est ouvert, il laisse passer la lumière vers la fenêtre pour impressionner la pellicule, puis quand il est fermé (on dit aussi en position visée!!!), il renvoie la lumière vers un petit écran: le dépoli (ground glass), qui est à la même distance optique que la fenêtre (film gate). Un cadre aux même proportion que la fenêtre est gravé sur le dépoli, et en l'examinant avec un système optique qu'on appelle la loupe, qui est souvent orientable, on voit exactement l'image qui est impressionnée.
Quand la caméra tourne, la lumière ne parvient à notre oeil que pendant la moitié du temps du cycle (1/48ème de seconde à 24im/s), et bien qu'à cette cadence, le mouvement nous parait continu, notre oeil perçoit un scintillement (flicker), plus sensible quand l'image est claire, car notre oeil est très sensible au contraste (d'ailleurs pour éliminer ce phénomène en projection, il y a des palles anti-scintillement sur les projecteurs).
Quand l'objectif est très fermé (par exemple en extérieur quand il y a beaucoup de lumière), la vision est très assombri dans la visée, surtout pendant la prise, avec le scintillement en plus. C'est un inconvénient par rapport aux viseurs externes dits: viseurs clairs.

Essai de calage du dépoli

Par contre, grâce à la visée reflex, il est possible d'apprécier à l'oeil, la netteté de l'image, et faire la mise au point sur dépoli (il vaut quand même mieux utiliser le décamètre dans la plupart des cas), dans la mesure où le dépoli est parfaitement calé par rapport à la fenêtre. Cela peut se vérifier en faisant un essai: on filme quelques mètre de pellicule en repérant le réglage qui nous semble le plus net, et on fait des décalages autour. Après développement, on recherche la partie la plus nette sur la pellicule et on vérifie si c'est aussi celle qui apparaissait comme telle à l'oeil. On peut aussi vérifier la conformité du cadrage, en comparant la partie cadrée grâce à la gravure du dépoli, et la partie réellement impressionnée sur la pellicule.

Ces essais ne sont pas inutiles, il y a parfois des mauvaises surprises. Faire des essais, c'est aussi une philosophie générale qu'il faut avoir quand on prend en main du matériel, la plupart du temps, le matériel professionnel de cinéma est loué; nous en reparlerons.

Enfin, il ne faut jamais enlever son oeil de l'oeilleton (eyepiece) pendant la prise de vue, car la lumière peut y entrer, et voiler la pellicule. Il faut donc éviter de cadrer avec des lunettes: il faut régler la visée à sa vue (adjusting the diopter).

Le moteur

Le moteur permet l'entraînement du mécanisme.